Samedi 7 septembre à 14h00 Le livre Hors-scène présente 20 ans de création théâtrale en Suisse romande. À l’initiative de la photographe Virginie Otth, deux décennies de volées d’étudiantexs du CEPV ont approché les institutions théâtrales de la région. Cet ouvrage se présente comme un choix (environ 200 photographies), comme un carottage des strates qui constituent l’important corpus édité à l’issue de leurs explorations (plus de 2000 images !). Virginie Otth et Alexandra Ruiz, artistes et enseignantes en ES-Photographie, ont conçu un livre Hors-Scène, à la lisière commune des arts de la scène et de l’image à travers une approche thématique dessinée avec Eric Vautrin, dramaturge au Théâtre Vidy-Lausanne, auteur du texte qui nous permet d’enter dans ces liens sensibles (le corps-signe, le cadre, le temps, le masque, l’artifice…) nourris de longue date entre ces arts.
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“Théâtre et photographie partagent une longue histoire commune, qui débute dès le second XIXe siècle avec les pionniers de la mise en scène et de la photographie. Les deux arts partagent des questions communes, la pose, le cadre ou la perspective. Ils donnent à lire l’un et l’autre la fine frontière, jamais stable, entre le vraisemblable et l’artificiel, le présent et l’absent. Ils sont comme deux manières d’explorer la mémoire du présent. Les images des étudiantexs en témoignent à chaque page de ce livre.
Les étudiantexs ne devaient pas se faire photographes de théâtre, mais aller à la rencontre des lieux, de leurs personnels et des artistes présentes, se nourrir des spectacles programmés ou en cours de création. Ils et elles ont exploré les environnements des théâtres et le théâtre en travail, lorsqu’il se fabrique.
Il en résulte un corpus hors-norme tout autour de la création théâtrale en Suisse romande, représentant une étonnante mémoire, singulière et vivante, des institutions, des spectacles et des artistes.
Portraits ou instants suspendus dans une salle de répétition, reformulation d’un projet théâtral à travers leurs propres préoccupations ou inventions formelles pour traduire sans réalisme une émotion théâtrale, ces formidables images, inventives et diverses, parviennent à saisir la mémoire du théâtre : ni celle des livres d’histoire ni celle des essais d’esthétique, mais celle, hétéroclite et affective, qui forme la toile de fond des émotions des spectateurs et spectatrices.
Ainsi cet ouvrage singulier est autant un réactivateur des mémoires théâtrales romandes, témoignant de la richesse, la diversité et la vitalité de la scène théâtrale de la région, que l’invitation à découvrir, de façon surprenante, un autre théâtre, qui n’existe pas encore, celui dans lequel se sont projetés avec attention et ouverture les étudiantexs, un théâtre de l’avenir et à venir, celui de la photographie.”
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Eric Vautrin
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